FAQ
Кооператив по сети
Избранные моды
Неиспользованный контент
Манифест Эдмунда
Игра «I Rule»
«В 2009 году портал Gamasutra опубликовал манифест Эдмунда Макмиллена, в котором тот перечислил 24 совета о том, что стоит делать, а чего не стоит делать, чтобы ваше искусство процветало. Вероятно данный манифест пригодится не только разработчиком игр, а всем тем кто пытается преуспеть в чём либо.»
Один из самых распространенных вопросов, которые мне задают в интервью: «Есть ли у вас какие-либо советы для независимых разработчиков игр, которые являются новичками на сцене, или советы для разработчиков в целом?»
Пожалуй на этот раз я ответу вам на этот вопрос, списком дел и "не-дел" который я придумал. Но сразу скажу, что я не совершенен, и я уверен, что с течением времени этот список изменится. Но с того места, где я сейчас нахожусь, благодаря тому, что последние 10 лет я зарабатывал на жизнь независимым искусством / играми, совет, приведенный ниже, крайне важен для всех дизайнеров инди-игр и всех художников в этом отношении.
Также обратите внимание, что когда я ссылаюсь на «дизайнера» или «художника», я имею ввиду и программистов. Все аспекты искусства имеют прекрасный баланс технического и творческого, просто потому, что программирование рассматривается как техническая область, не означает, что оно лишено творчества.
Креатив виден в работе в целом, а не в специфике. Свет и тень являются жизненно важными техническими аспектами иллюстрации, но без творчества произведение представляет собой не что иное, как фотокопию предмета.
Это список для креативного дизайнера, который стремится быть независимым. Это не совет о том, как монетизировать вашу Flash-игру или выжить в финансовом отношении, копируя существующие тренды и привлекая внимание общественности к их деньгам. Это список для артистов, которые движимы стремлением к творческой свободе или для тех кто «просто создать какое-нибудь крутое дерьмо, которое полюбят люди».
Во всяком случае, вот список. Возьмите то, что работает для вас, и уберите то, что не работает:
Будьте честными.
Говорите от чистого сердца, не пытаясь манипулировать или искать снисхождения. Относитесь к публике так же, как бы хотели, чтобы обращались с вами.
Поймите, что вы занимаетесь творчеством.
В этом плане игровые дизайнеры и художники уже понимают, чем они заняты, в отличие от людей с менее креативными задачами вроде программистов. Ваша цель — вовсе не заработок. Если бы это было так, вы бы стали экономистом. Разработка игр — это про творчество, так к ней и относитесь в первую очередь. Деньги придут позже. Такой подход это ваше наибольшее преимущество как независимого творца.
Стройте дизайн, исходя из того, что интересует вас.
Вложите душу в свою работу и покажите людям, кто вы. Что вы любите? Что ненавидите? Взгляните на самых известных режиссеров: у каждого есть особый личный почерк, который и отображает индивидуальность автора в каждом их фильме. Ваши темы обязательно дойдут до аудитории и придадут работам личности.
Не бойтесь взять на себя риски.
Стремитесь к инновациям во всем, что делаете. Как оно играется, как выглядит — все, чтобы выделяться из толпы. Выходите из зоны комфорта, пробуйте новые жанры, механики, визуальные стили. Эксперименты и риск — ключ к росту для творческого человека. Не бойтесь провала: вам нечего терять, а из ваших ошибок вы сможете сделать ценные выводы.
Не хватайте больше, чем сможете унести.
Когда вы только начинаете, умерьте амбиции. А затем еще раз. Если вы возьметесь за что-то большое, завершить это вам не удастся. Вы выгорите и больше никогда не вернетесь. Киношники никогда не начинают с блокбастеров. Самая очевидная ошибка, которую многие совершают в начале, это пойти на поводу у своих амбиций по дороге, которую вы еще не готовы осилить. Не торопитесь, обдумайте все хорошенько и возьмитесь за что-то поменьше. Прототипы — то, что вам нужно для начала.
Практикутесь. Создавайте много маленьких игр.
Быстро, продуктивно придумывайте идеи. Развивайте те, что имеют потенциал. Каждая успешная независимая игра когда-то была простым прототипом. Нашли отличную задумку? Упростите ее. Уберите все лишнее, доберитесь до самой сути. Именно она будет держать вместе все составные части вашего проекта. И чем сильней идея, тем больше вы сможете набросать на нее деталей. Если же вы замечаете проседания, не пытайтесь починить то, чему не суждено существовать. Двигайтесь дальше. Когда что-то не работает даже в свободной от лишних составляющих форме, можете быть уверены: оно не заработает и когда вы добавите все остальное.
Делайте игры, которые вы хотите делать.
Только то, что вызывает у вас отклик. Если вдруг вы перестанете чувствовать интерес к чему-то, отложите это в сторону и займитесь тем, что будет удовлетворять ваши устремления. Однажды я осознал, что мои самые лучшие игры — те, работать над которыми я полюбил с самого начала и продолжал до конца, не затягивая сроки и откладывая на потом. Мои плохие же игры — те, которые мне были уже не интересны и которые я заставил себя завершить. Если вы чувствуете, что вам перестает нравиться работать над чем-то, попробуйте взглянуть на это под другим углом. Порой этого переизобретения колеса может оказаться достаточно, чтобы вновь разжечь огонь в ваших глазах.
Выделяйтесь.
Не занимайтесь тем, что выглядит и играется совершенно так же, как нечто, что уже существовало. Когда люди встречаются с чем-то новым, они могут простить вам многие недостатки, а в итоге ваша уникальность привлечет гораздо больше внимания. Очевидное явление, но многие совсем забывают об этом. Заметили в индустрии жанровый или стилистический тренд? Не идите у него на поводу! Избегайте всеми силами. Прокладывайте свою дорогу, создавайте новое!
Мыслите критически.
99% всего игрового дизайна — именно такой критический подход. Всегда ищите слабости своих игр. Если вы не можете их устранить, беритесь за новую идею. Перед тем, как серьезно взяться за работу над новым проектом, вы уже должны успеть обстоятельно размыслить над тем, почему он НЕ будет удачным, как ваши ключевые идеи могут обратиться против вас и не оставлять в покое. Лучше обдумать это сейчас, чем столкнуться с проблемами на середине пути. Отойдите в сторону и взгляните на свою игру со стороны, как на чужую работу.
Играйте в игры.
Вы не сможете научиться на опыте успешных разработчиков, не оценив их проекты. Даже если это полный проходняк, но оно каким-то образом продается, вам нужно понять, почему. Разберите эти игры по винтикам и найдите рецепт. Провальные же проекты стоит изучить, чтобы не наступить на чужие, порядком истоптанные до вас грабли, когда начнете работать над собственной игрой.
Разберите существующие формулы.
Каждый жанр имеет свой особый способ приготовления. Дизайн уровней, правила обучения, паттерны прыжков: все делается согласно формуле. Изучайте их устройство. Сыграйте в тонну игр, определите, что в них вам нравится и почему, а затем пересоберите эти вещи. Столь же важно как уметь создавать свою собственную формулу, так и разбирать на составные части чужую. И от второго вы научитесь гораздо большему. К тому же у вас в распоряжении уже тысячи игр для анализа.
Повзрослейте.
Вполне вероятно, что вы уже не ребенок и готовы к тому, чтобы сделать серьезную игру на взрослую тематику. Дерзайте! Когда вы инди, вам не нужно ни перед кем отчитываться, так перестаньте же пытаться загнать свой проект в рамки возрастных рейтингов! Конечно, это не значит, что все должны делать порнографические игры, но и вечно жить в инфантильных фантазиях тоже не стоит. Люди не глупые, им не нужно ваше снисхождение. Общайтесь с аудиторией так же, как говорили бы с близким другом. Не накладывайте на свою работу цензуру.
Выбирайтесь наружу.
Мир за пределами вашей обители очень важен. Черпайте из него вдохновение. Отправьтесь в путешествие, вернитесь из него и сделайте об этом игру. Миямото поступил именно так (речь про The Legend of Zelda — прим. пер.). Я уверен, что жизнь это единственный способ найти вдохновение. Каждый творец создает, исходя из своего жизненного опыта. И если вы ничего не пережили, что же вам тогда будет высказать? Мы все стремимся к величию, но в помешательстве своей работой совсем забываем сохранять баланс. Не застревайте в четырех стенах, выберитесь наружу, подальше от компьютеров и игр.
Помните о своем здравии.
Многие творческие люди, включая геймдизайнеров, склонны к разного рода психологическим расстройствам и депрессиям. Берегите себя.
Оставайтесь приземленными.
Сколь годным профессионалом бы вы себя не считали, всегда есть кто-то лучше. Поумерьте гордость и примите тот факт, что и вы имеете изъяны. Эго дизайнера может легко поставить у него на пути преграды для роста, которые он не преодолеет, пока наконец не признает, что допустил ошибку. Когда вы посчитаете, что вам уже некуда расти, лучше сразу бросайте эту стезю. Еще раз: будьте честны с самим собой, признайте свои слабости, недостатки и возможность того, что вы не правы.
Будьте открыты к критике.
Если несколько человек утверждают, что ваша игра где-то проседает, но вы упрямо верите в обратное, велика вероятность, что они правы. Очень тяжело воспринимать критику, особенно когда она бьет прямо в цель. Сдайте назад, поумерьте пыл и вспомните предыдущий урок: вашему величию есть предел. Когда игроки считают, что что-то не так, внимательно изучите ситуацию. При этом, правда, различайте, когда игроки просто ожидают от вас чего-то. Определите, есть ли здесь реальная проблема и в чем она заключается. Допустим, публике не нравится управление. Это может означать сотню мелких деталей, от анимаций до раскладки клавиш. Собирая обратную связь, задавайте точные вопросы в поисках источника недоработки. При этом не пытайтесь справиться с ситуацией, просто удалив проблемное место.
Работайте с людьми.
Люди это хорошо. Некоторые из них способны в том, в чем слабы вы. Игровой дизайн задействует все ваши умения, и неудивительно, если где-то их будет не хватать. Найдите тех, кто сможет заполнить ваши пробелы. Между технарем и креативным разработчиком формируются взаимодополняющие отношения. Творческая мысль и надлежащее ее техническое исполнение. Не каждый в вашей команде будет чувствовать ту же связь, но этот процесс важен. Я рекомендую работать хотя бы с еще одним человеком. Инди-разработчики легко уходят в отшельничество, и иметь под рукой кого-то еще для оценки ваших идей поможет вам продолжать держать ухо востро.
Взаимодействуйте.
Общайтесь с другими дизайнерами, фанатами, журналистами, рассказывайте о своей работе. Это важно, чтобы понять, как ваши игры видят другие люди. Возможно даже, что вы найдете хороших друзей в процессе. Нет ничего зазорного в том, чтобы говорить с людьми о том, чем вы занимаетесь. Многие заблуждаются, полагая, что никому вокруг не интересны творческие люди. Это не так. Журналисты любят писать о вас, фанатам интересны ваши новые проекты, а дизайнерам не терпится поделиться с вами своими идеями и опытом. Общайтесь!
Вдохновляйтесь своей работой.
Если вы не рады своему творению, как вы можете ожидать этого от других? Рассказывайте о своей работе, "продавайте" себя с тем же рвением, как и свою игру. Зачем вообще что-то делать, если вы не горите этим? Если вы не счастливы, прекратите этим заниматься: рано или поздно вы потеряете мотивацию. Не бойтесь вылить ваш восторг от своего дела на страницы сайтов и журналов. Независимые разработчики живут по своим правилам. Не нравится, как обстоят дела? Поменяйте правила!
Включайтесь в сообщества.
Сообщества по инди-играм сейчас на взлете — присоединитесь к одному из них. Не обязательно что-то писать, достаточно уделять внимание тому, что они говорят. Опыт других разработчиков поможет вам не повторить их ошибок.
Узнайте хотя бы немного о бизнес-стороне процесса.
Да, это нудно и неприятно, но данное знание поможет вам избежать происшествий, обмана и других манипуляций. Здесь помогут ваши широкие связи с другими инди-разработчиками: спросите, были ли они в похожих ситуациях, чего стоит опасаться. Узнайте цены, проценты, цифры продаж, лучшее место и время. Вы легко поведетесь на любую очень выгодно звучащую сделку, если не будете знать, что да как, и будете рисковать потерять не только деньги, но и интеллектуальную собственность.
Не бойтесь быть бедным.
Независимые разработчики это голодающие художники. Поумерьте аппетиты, не тратьте деньги почем зря. Напомню, что вы в этой индустрии не для заработка. Если вы ставите себе такую цель, вы обречены на провал. Мало кому удается уйти в плюс, создавая игры. В первую очередь вас должно волновать качество.
Ищите способ заработать деньги.
Продавая свои работы, заключая спонсорские сделки, добавляя рекламу и призывая вносить пожертвования, вы можете зарабатывать деньги на своей игре. На что-то же вам нужно жить, так ищите этот доход!
Получайте удовольствие.
Если вы не наслаждаетесь процессом, бросайте эту затею. Живете вы лишь раз, так не теряйте свое драгоценное время на то, что не приносит вам счастья.
Первоисточник перевода - Группа VK: Пост из цикла Наследие
Дополнено из оригинальной статьи.